浅谈吉他的发展历史

浅谈吉他的发展历史

在各种乐器中，吉他这种乐器也深受着广大音乐爱好者的喜爱，吉他作为一种乐器，拥有很久远的发展历史。下面西安吉他培训小编，简单的为大家介绍下，吉他是一种有柄的弹拨乐器，它在欧洲的始祖有曼陀（MANDOLIN）和古老的鲁特琴（LUTE），如果从民族乐器的角度来看的话，则各民族均有类似的乐器。例如：美国有绷上鼓皮的班卓（BANJO）；俄罗斯有三角形的巴拉来卡

（BALALAIKA）；中国有琵琶、三弦、柳和月琴；印度则有西塔（CITAR）；日本有三味机等。

　　有柄的弹拨乐器在古代早已存在，从公元前三十至二十世纪的近东和古埃及遗迹及雕刻中可以证实。在东方，中国古代虽有过琴和瑟，但有柄的弹拨乐器基本上是在汉代才从西域传入。因此可以说有柄的乐器是起源于古代印度和埃及。

　　若要追索现代吉他的起源，便不可不提西班牙这个国家。再十六世纪，西班牙已出现两种弹拨乐器，就是吉他和维乌埃拉 （VIHUELA），两者的名称常被混淆使用。据记载，吉他有四组弦线（三组复弦和一组单弦），而维乌埃拉则有六组，体型亦较大，它们皆用有音格的柄，用羊肠线发声。后来，有人发明了五弦吉他，并且逐渐普及，而维乌埃拉却在十七世纪衰落，西班牙吉他（GUITAR EAPANGOLA）的名字也再这时得到确立（今天称为巴洛克吉他）；到了十八世纪，制琴师有在低声部加用了一根弦线和全部使用单弦的样式，从而产生了今日六弦吉他的调弦法。

　　踏进二十世纪，随着爵士音乐、流行曲的盛行，吉他发展了许多新种类，如钢丝弦吉他（民谣吉他）、电吉他、半声电吉他、低音吉他（贝司）等。其结构和性能与原来的吉他差别很大，连传统的古典吉他亦有所变化，例如采用了尼龙弦代替羊肠弦。

吉他的基本构造

在学习吉他之前，首先我们要了解吉他的基本结构及吉他的常见类型，大部分吉他爱好者最关注的有：古典吉他、民谣吉他、电吉他、弗拉门戈吉他，弗拉门戈吉他和古典吉他的外观比较接近，但声学构造更适合于表现弗拉门戈风格的乐曲，古典吉他和民谣吉他的主要组成部分（位）是一致的，但是各个部分的外观有明显差别，电吉他则和古典与民谣吉他有着更大一些的差别。

　　古典吉他和弗拉门戈吉他在外观上是最传统的，属于古板经典的那种，民谣吉他则带有一些时尚和流行元素，而电吉他在外形上往往比较前卫一些，实际的演奏风格也与它的外形相当；初学吉他的朋友更多的是选择民谣吉他和电吉他，热衷于古典吉他并能坚持学习的人相对少一些；很多民谣和电吉他的爱好者在后来可能转学古典，不同风格吉他的选择往往与人的性格大有关系，古典偏于静和内，民谣和电则偏于外或某种程度的躁，属于更趋于张扬个性的类型。

　　电吉他属于电声乐器，因此它一般没有共鸣发声体，而是通过拾音器和外接音箱／音响设备来发声，除此之外其它的组成部分与古典和民谣也还是相仿的，但外形差别上还是很大。

　　吉他构造部件中需要清楚的有：（１）琴头上用于调节琴弦张力（琴弦松紧／琴弦音的高低）的旋钮；（２）远离琴头的琴弦末端用于固定琴弦的琴桥；（３）民谣／古典吉他／弗拉门戈吉他都有共鸣箱，共鸣箱中间的孔叫做音孔，一般的右手弹奏位置在音孔附近稍偏后的位置，在不同的位置弹奏会有不同的听觉效果；电吉他没有共鸣箱，也没有音孔；（４）吉他上不同的音高是通过左手按弦，弦与琴颈上的品格（一般为金属或合金）接触后，相当于改变了用于振动的弦长，就能产生不同的音高，那些金属品格也可以叫做音品，从琴头方向数，分别为１品，２品...，一般古典和民谣吉他到19品或21品，电吉他可能到24品或者更多；（５）民谣吉他和他和电吉他的品位上常进行标记（在相应的品位上标上白色或黑色或其它颜色的圆点），一般是标记：3/5/7/9/12/15/17/19这样的位置，而古典吉他一般不会加标记，这些品位标记对于弹奏时确定位置会有帮助；（６）缺角：古典和民谣都有缺角的类型，其做法是在吉他共鸣箱琴颈和琴身接触的地方靠近一弦一侧挖去一角，这样做的目的是为了方便于左手高把位按弦，当然因为共鸣箱少一块会影响些共鸣效果。（７）先了解这些基本够了，更多的可以随着自己对吉他的更深入的了解做更详细的研究。